Van Goghs beste schilderijen: amandelbloesem

Bloeiende amandelboom - een zeldzame bloei bevroren in de tijd “In de hele natuur, bijvoorbeeld in bomen, zie ik als het ware expressie en een ziel.” - Vincent van Gogh. Bordighera van Monet. Lempicka's Calla Lelies. Vincents Zonnenbloemen.

Deze schilderijen zijn tijdloze iconen van de artistieke ervaring die we vaak tegenkomen in ons dagelijks leven, in een vorm die niet op gespannen doek staat. Deze meesterwerken zijn boeiend en ontzagwekkend, maar sommige schilderijen van dezelfde kunstenaar springen er gewoon uit.

De inspiratie

Bloeiende amandelboom van Van Gogh is een smetteloos stuk. Een van de meest bekende en (duidelijk) beste Van Gogh-schilderijen, het werd gemaakt in 1890 terwijl de Nederlandse meester herstellende was in het Saint Paul Asylum in Saint-Remy in het zuiden van Frankrijk.

Het waren donkere tijden voor hem, maar het nieuws dat zijn broer Theo een kind kreeg - dat naar hem Vincent zou heten - inspireerde hem tot het maken van dit klassieke schilderij.

Van Gogh beste schilderijen: het meesterwerk

Van Gogh was zo ontroerd dat hij dit moment in de tijd wilde markeren. Een meerderheid van zijn beste schilderijen werd als eenzaam en somber beschouwd. Maar dit schilderij laat in simplistische penseelstreken iets zien dat in zijn eerdere werk niet te zien was.

Met tinten van ivoor en turkoois beeldt dit schilderij amandelbloesemtakken af, knoestig en verdraaid met ivoorwitte bloesems.

Voor Van Gogh symboliseren de bloeiende bloemen in dit schilderij ontwaken, hoop en geboorte. Niet alleen artistiek, maar schijnbaar ook individueel, zou dit een uitweg kunnen zijn uit de schimmige plek waarin hij zich bevond.

Uniek in zijn soort

De invloed van de Japanse kunsttechniek—Japonaiserie, zoals hij het noemde - was prominent aanwezig in dit schilderij, waardoor het een uniek stuk werd met oosterse kunstvormen. De gedurfde contouren en de omlijsting van de boom tonen kenmerken van het houtblokdrukgenre, Ukiyo-e.

Zijn ingetogen kleurenpalet is een verrassing. Zijn sepia's, turkoois blauw, wit, zwart, roze en groen zijn niets anders dan puur meesterschap in het mengen van kleuren. Veel curatoren zeggen dat Vincent misschien een tekort aan kleuren heeft gehad; wat de reden ook is, er is een zeldzaam, verzacht kleurenpalet met veel subtiele ondertonen. Dit maakt het tot een buitengewoon zeldzaam schilderij.

Iets anders dat je zult zien in Van GoghsAmandelbloesem is de ongebruikelijke balans en regelmaat. De boomtakken lijken in de lucht te zweven en vervagen terwijl ze gaan. De kunstenaar heeft het aan jou overgelaten om te beslissen of dit in een vaas staat of een deel van een boom is.

Het einde van een begin

Na het voltooien van deze schoonheid verviel Van Gogh herhaaldelijk in een slechte gezondheid. Hij had verwacht een reeks bloeiende bomen en planten te maken, maar tegen de tijd dat hij voldoende was verbeterd om weer te schilderen, was het seizoen veranderd. Van Gogh stierf een paar maanden later, waardoor dit de enige was die hij in deze stijl en techniek wist te schilderen.

Diep beïnvloed door oosterse ambachtslieden en de zielsonderzoekende fasen in zijn leven, brengt dit meesterwerk van Van Gogh het pure talent naar boven in een noodlijdende man die blij en opgetogen was toen hij hoorde van de geboorte van zijn neefje.

De jonge Vincent, eenmaal volwassen, richtte vervolgens het Van Gogh Museum in Amsterdam op.
 

Wilt u zelf een handgeschilderde reproductie hebben?

Bloeiende amandelboom is een van Van Goghs beste schilderijen. Wilt u een handgeschilderde reproductie in museumkwaliteit aan uw eigen muur? Bekijk prijzen en maten door te klikken op: Amandelbloesem.